Al artista le gustaba mucho viajar por el Volga. Volga para Levitan se convirtió en una heroína. En sus lienzos, más de una vez mostró paisajes que tocaron este poderoso río. Y esta vez, cuando el artista estaba en su lugar favorito, Ples en el Volga, quería pintar esta imagen. Este es un acorde muy penetrante, la escritura de este lienzo.

Dos mil quinientas obras. Así es como vivió en el mundo la artista estadounidense Georgia O Kiff creada en 70 años a partir de 99. Y aunque sus temas favoritos eran plantas y, curiosamente, cráneos y huesos de animales, entre cientos de obras también existen, como la pintura presentada "Desde el lago". Trata de describir el mar.

La pintura fue pintada en un típico estilo renacentista. La imagen muestra a una niña sosteniendo un pequeño unicornio en sus manos. Desde la antigüedad, el unicornio se consideraba un símbolo de pureza, pureza. Las leyendas dicen que solo una virgen puede domar a un unicornio furioso por la fuerza. La pintura de Rafael Santi representa una trama que era muy popular en aquellos días.

La pintura "Volga" de Arkhip Ivanovich Kuindzhi está llena de silencio y profundidad de sentimientos y representa el estado mental del artista. El amor del autor por la naturaleza se expresa en esta obra maestra. Los pinceles del artista representan con precisión y claridad toda la belleza del río y todo el paisaje alrededor del río. El autor utiliza principalmente dos colores brillantes de pinturas, azul y amarillo arenoso.

1903 - el año de escribir "Silencio". El año en que Nesterov, durante mucho tiempo buscando inspiración e imágenes para una nueva imagen, que se llamaría "Santa Rusia", finalmente encontró lo que estaba buscando. Su descubrimiento resultó ser un pequeño monasterio en el desierto siberiano, el Monasterio Solovetsky. La vida en él era simple y a menudo difícil, dedicar todo el día a los servicios ni siquiera saldría a una gran celebración.

Creado por el artista en 1898, el trabajo basado en la famosa ópera todavía fascina a muchos espectadores. En el centro de la composición, Vrubel coloca la imagen de una joven belleza que tristemente se agarró las manos y mira abrumadoramente abrumada por los límites del lienzo.La pintura fue inspirada por el trabajo del compositor ruso y amigo cercano del artista Rimsky-Korsakov llamado Sadko.